Posts

Markus Nilling en Anja Sijben "AM tekeningen" 6 april - 5 juli 2024

Afbeelding
  Twee stiften op een blad, elkaar inspirerend, uitdagend om te komen tot een gezamenlijke tevredenheid. Het is klaar. Soms met de ogen dicht, spontaan wat er op komt ontstaan de lijnen en vormen op het papier. Alles mag, alles is toegestaan. Soms wil de een iets meer dan de ander maar altijd samen tot een resultaat komend. Zelfs woorden zijn afwisselend op papier gekomen. Er ontstaan onverwachte verrassende vormen, gedaantes, gesprekken of nieuwe verhaallijnen, in het moment gecreëerd.Een serie die het kunstenaarsduo Markus Nilling en Anja Sijben samen hebben gerealiseerd. Markus Nilling (1971) woont en werkt in Dortmund. Hij studeerde af aan de Communication Design FH (2005) in Dortmund. Sindsdien is hij werkzaam als commercieel en artistiek fotograaf. Anja Sijben (1966) woont en werkt in Asmterdam.  Ze studeerde af (2005) aan de NAU in Utrecht. Zij realiseerde verschillende projecten waaronder een ideale man residentie, een serie tekeningen en een boek, een 100 portretten install

Dominique Zwartelé - Wildplak 6 jan - 3 april 2024

Afbeelding
Beeldend kunstenaar en musicus Dominique Zwartelé studeerde aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag en aan de Gerrit Rietveld Academie te Amsterdam. Ze woont en werkt in Amsterdam. Haar beeldend werk omvat tekeningen, collages, schilderijen en sculptuur. De onderwerpen die steeds onderdeel zijn van het werk, hebben te maken met het Tussengebied of ‘The In- Between’. De magie van het maken begint met een nieuwe context vinden voor zwerfmaterialen die getuigen van de sporen die we achterlaten. Het herontdekken van hun grenzen en betekenis, en spelenderwijs nieuwe manieren vinden om ermee te werken. Zo worden gevonden voorwerpen uit bepaalde stadswijken totems die het territorium van ongeziene stammen markeren. Of afgeluisterde woorden in de metro, poëzie in een nomadische taal.  De werken uit de ‘ Wildplak serie’ (2021-heden) , zijn een combinatie van acryl en collage waarin gescheurde poster fragmenten zijn gebruikt die in en rond Amsterdam zijn verzameld. Op het canvas zijn deze p

Inge van der Ven - 'Interiors' 8 juli 2023 - 27 september 2023

Afbeelding
Beeldend kunstenaar Inge van der Ven (Delft, 1973) is afgestudeerd aan de Rietveld Academie, afdeling Tekenen; Schilderen. Zij woont en werkt in Amsterdam (NL) en Arles (FR). Het werk is gevarieerd en omvat tekeningen, schilderijen, collages, ruimtelijk werk en keramiek.  Een belangrijk thema in het werk is het concept huid en de verschillende kenmerken ervan, als bescherming, de relatie tussen binnen en buiten, tactiliteit, contact/verbinding en grenzen. Het werk heeft een intuïtieve benadering en ademt intimiteit, fragiliteit en lichtheid. Van der Ven ziet huid en huis als nauw verbonden met elkaar.  Huid als container en het lijf als huis dat we als mens tijdelijk bewonen. Dit aspect van huis als huid en huid als huis komt regelmatig terug in het werk. Veel gebruikte vormen zijn vazen, stoelen, kopjes, afvoerputjes en in het materiaalgebruik komen materialen terug uit het dagelijkse leven als dweilen, panty’s, schoonmaakdoekjes, theezakjes, etc. Chair #I, pencil, confetti, paper on

Danielle Vidal-Ausseil " LANDSCHAPPEN VAN DE GEEST" - 14 maart - 14 juni 2023

Afbeelding
De Frans-Nederlandse kunstenares Danielle Vidal-Ausseil schept seriële, monumentale landschappen, “Landschappen van de Geest ”ook wel genoemd “Landschappen van de ziel”. Er zijn innerlijke vertalingen gemaakt vanaf  de observatie van de buitenwereld, Illusies van een illusie, waarin het handschrift een belangrijk statement is.Het gaat meestal om een combinatie van materialen, zwarte lijnen met Oost-Indische inkt of met grafietpotloden, soms worden  gekleurde lijnen getrokken als accenten, uitwisselingen van  droge en natte technieken, bewegingen van kwasten en potloden, oneindige combinaties op diverse papieren. Er zijn kunstvlakken waarin ruimtelijkheid en rythme in een dynamische balans gebracht worden.  Danielle Vidal-Ausseil 100 x 70 cm, van de serie  “Above and Below “, 2022 100 x 70 cm, zonder titel, 2017 76 x 56 cm, van de serie  “Mountains, clouds, Stones…”, 2022 www.daniellevidal-ausseil.nl

Videobiënnale "de schoonheid van de troost" 12 december 2022 t/m 10 maart 2023

Afbeelding
Na drie succesvolle edities is in Van der Helstplein Etalages in Amsterdam nu de vierde editie van de videobiënnale te bekijken. In twaalf etalages zijn op kleine displays video’s van zestien kunstenaars te zien. Elke video geeft op geheel eigen wijze een beeld van het begrip “de schoonheid van de troost”.   Het thema "schoonheid van de troost" kan breed zijn: het rijk de herinneringen, de wereld van verhalen, de troost van de humor, het wegdromen, de herhaling, het samen beleven, het on-perfecte, verdwijnen in een wereld van fantasie en mystiek, de concentratie in de verstilling. Je kunt langslopen en even stil blijven staan, een vleug opvangen van wat er zich achter de ramen afspeelt of even helemaal verdwijnen in een andere wereld, zo midden op straat. Deelnemende kunstenaars zijn: Anka Buta , Avantia Damberg , Barbara Deveny , Bernadette Beunk , Carolien Scholtes , Ine Geraedts , Janneke Raaphorst ,  Jacqueline Kooter ,  Margreet Kramer , Marjoke van de Plassche , Michael

Annechien Verheij - JUDITH, GEERTRUYDT, CATHARINA EN MARIA - 17 juni - 7 september 2022

Afbeelding
Judith Leijster was in de zeventiende eeuw beroemd portretschilder en als meester-schilder lid van het St Lucasgilde. Lange tijd werd haar werk toegeschreven aan een (niet-bestaande) broer van Frans Hals. Ongetwijfeld kende zij collega Van der Helst. Ik stel mij voor dat zij bevriend was met haar tijdgenotes, die gelijktijdig in Amsterdam aan het werk waren. Zoals Geertruydt Roghman , graveerder, zij ontwierp een geliefde reeks originele prenten van werkende vrouwen. En zoals Catharina Backer , schilder van bloemstillevens, wier werk destijds beter betaald werd dan dat van Rembrandt. Nog steeds bekend: Maria Sybilla Merian , die een eigen grafische werkplaats runde waar ze haar wereldberoemde gravures van Surinaamse insecten en hun waardplanten uitgaf.  Op werk en leven van deze vier vrouwelijke kunstenaars zijn de tekeningen in deze etalages geïnspireerd. Soms direct ontleend aan bestaand werk, soms naar een (zelf-)portret, of ook met meer associatief verwante thema’s. Omdat flora en

Susana Mulas Lastra "Being on paper" 19 maart - 10 juni 2022

Afbeelding
Hoe kijken we naar onze planeet? Wat is onze relatie met de natuur? We leven in onzekere tijden. Klimaatverandering en de onbalans in de ecosystemen zijn een noodroep van de Aarde. We moeten opnieuw leren kijken naar de natuur om onze relatie met haar te herstellen. En niet alleen het deel van de natuur dat direct zichtbaar is. Door mijn werk kom ik dichter bij de natuur die mij bijzonder fascineert en die voor onze ogen verborgen is: microscopisch kleine organismen. Door te tekenen vind ik een intieme manier om contact te maken met de schoonheid en het mysterie van deze organismen. Ik sta versteld van de complexiteit en het belang van deze kleine onzichtbare wezens voor het leven op Aarde. Met het papier als microscoop, vertaal ik mijn observaties en reflecties naar gedetailleerde pasteltekeningen in levendige kleuren.   www.susanamulas.nl       @susanamulaslastra