Marian Mijnhardt - Groen Geluk - 14 maart - 14 juni 2025

Marian Mijnhardt probeert binnen het schilderij een nieuwe werkelijkheid te creëren. 


Alex de Vries over het werk:


“Als je naar de schilderijen van Marian Mijnhardt kijkt, zie je vaak bosachtige landschappen waarin mensen voorkomen die op een bepaalde manier toenadering zoeken tot elkaar of tot de omgeving waarin ze zijn beland. Er is een wisselwerking tussen de mensen en dingen die van alle tijden is. Bij haar is dat regelmatig een vorm van observatie tussen de bomen door om het bos te kunnen zien. Je proeft in haar schilderijen een zekere mate van maatschappijkritiek, maar die is zo lichtvoetig dat je je niet moreel belaagd voelt. Door kleurgebruik en de onbekommerde verftoets, de zorgeloze omgang met realisme en figuratie ontstaan taferelen die een vanzelfsprekend karakter hebben. Meestal gaat in die onbekommerde stijl iets vreemdsoortigs schuil waardoor je bij het kijken een bepaald ongemak te boven moet komen. Pas dan ga je echt goed kijken. Hoe gewoner de geschilderde gebeurtenis is, des te verrassender is haar weergave ervan.”


Naast de bossen zijn daar door de mens gecreëerde landschappen vol heggen en coniferen bijgekomen. Enerzijds zoekt de mens de vrijheid in de ongerepte natuur. Anderzijds proberen mensen natuur na te bootsen in tuinen, waarbij de heggenschaar en de grasmachine niet ontbreken. Hoe tegenovergesteld deze werelden ook zijn, in beide valt van alles te beleven.

Der Wald verschlingt dich

Der wartende Jäger

In every gardener there is a child

 marian.mijnhardt.nl

Populaire posts van deze blog

Charlie Kater - 18 pieces - 29 juni - 29 september 2024

Afbeelding
  Charlie Kater (Venlo, 1970) studeerde Beeldhouwen aan de Academie voor Kunst en Industrie in Enschede. Hij woont en werkt in Hilversum. Zijn sculpturen zijn kleinschalig en in de basis geometrisch.  Hiermee verkent hij de beeldtaal van abstractie en het snijvlak van twee- naar driedimensionaal.  “Materiaal, grootte, kleur en structuur en een speelse benadering van die elementen vormen de kern van Charlie Kater ‘s werk, samen met het doel om intiem te communiceren met de kijker. De intimiteit is een belangrijk aspect van de vorm van het werk zelf. In de speelse aanpak laten grootte, kleur en materiaal zich zien en verwijzen ze ook naar iets anders. Dit maakt de werken raadselachtig, je weet niet echt waar je naar kijkt.”  (2021, Wouter Weijers, kunsthistoricus (gepensioneerd) aan de Radboud Universiteit Nijmegen)  “Charlie Kater makes small wall-based reliefs. These structures are geometric, but they have a playful and lighter feel due to a certain handmade qua...
Meer lezen

Dominique Zwartelé - Wildplak 6 jan - 3 april 2024

Afbeelding
Beeldend kunstenaar en musicus Dominique Zwartelé studeerde aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag en aan de Gerrit Rietveld Academie te Amsterdam. Ze woont en werkt in Amsterdam. Haar beeldend werk omvat tekeningen, collages, schilderijen en sculptuur. De onderwerpen die steeds onderdeel zijn van het werk, hebben te maken met het Tussengebied of ‘The In- Between’. De magie van het maken begint met een nieuwe context vinden voor zwerfmaterialen die getuigen van de sporen die we achterlaten. Het herontdekken van hun grenzen en betekenis, en spelenderwijs nieuwe manieren vinden om ermee te werken. Zo worden gevonden voorwerpen uit bepaalde stadswijken totems die het territorium van ongeziene stammen markeren. Of afgeluisterde woorden in de metro, poëzie in een nomadische taal.  De werken uit de ‘ Wildplak serie’ (2021-heden) , zijn een combinatie van acryl en collage waarin gescheurde poster fragmenten zijn gebruikt die in en rond Amsterdam zijn verzameld. Op het canvas zijn de...
Meer lezen

Inge van der Ven - 'Interiors' 8 juli 2023 - 27 september 2023

Afbeelding
Beeldend kunstenaar Inge van der Ven (Delft, 1973) is afgestudeerd aan de Rietveld Academie, afdeling Tekenen; Schilderen. Zij woont en werkt in Amsterdam (NL) en Arles (FR). Het werk is gevarieerd en omvat tekeningen, schilderijen, collages, ruimtelijk werk en keramiek.  Een belangrijk thema in het werk is het concept huid en de verschillende kenmerken ervan, als bescherming, de relatie tussen binnen en buiten, tactiliteit, contact/verbinding en grenzen. Het werk heeft een intuïtieve benadering en ademt intimiteit, fragiliteit en lichtheid. Van der Ven ziet huid en huis als nauw verbonden met elkaar.  Huid als container en het lijf als huis dat we als mens tijdelijk bewonen. Dit aspect van huis als huid en huid als huis komt regelmatig terug in het werk. Veel gebruikte vormen zijn vazen, stoelen, kopjes, afvoerputjes en in het materiaalgebruik komen materialen terug uit het dagelijkse leven als dweilen, panty’s, schoonmaakdoekjes, theezakjes, etc. Chair #I, pencil, confetti,...
Meer lezen